Prix : 35 €
L’adolescence est une période charnière, le masque social y est particulièrement pesant: comment trouver son individualité tout en ressemblant à ses pairs.
Fabriquer un masque donne à voir de multiples parts de son identité.
Le porter, se cacher derrière, en facilite l’expression.
Se démasquer libère
par un effet cathartique.
C’est là un des enjeux de l’art-thérapie : produire en lâcher-prise, symboliser, s’approprier et s’alléger.
© Copyright 2022 – Karine Schraub | Balancé sur la toile par Les Frères Salamon
Pour mieux s’adapter ! Chacun est unique et chaque média a des effets psychologiques spécifiques.
Les protocoles doivent être pensés en fonction des objectifs.
Par exemple, l’art plastique rend visible, la danse ouvre à l’image du corps et aux symboles, l’écriture permet la mise en mots et l’intégration, le jeu théâtral aide à donner voix et permet une compréhension plus globale …
Ainsi, plusieurs modes d’expressions ou de jeux peuvent être utilisés dans une même séance pour favoriser leurs interactions.
D’abord, un accompagnement thérapeutique suppose que la personne veuille s’engager dans un processus de soin, un processus de transformation. Il faut donc déterminer ensemble des objectifs.
Ensuite, il s’agit de mettre les mains dans la matière, le corps en mouvement, d’accueillir la forme produite et de se mettre en contact avec les émotions qu’elle anime, retrouver sa vulnérabilité.
Parfois, cela prend du temps, d’autres fois, quelques séances suffisent.
Le rythme des séances et l’alternance entre le verbe et la production se construisent de manière différente pour chacun.
Les séances peuvent être individuelles ou collectives.
Il s’agit d’un accompagnement thérapeutique caractérisé par l’exploitation des mécanismes et du potentiel mobilisés dans la production artistique, permettant d’aller vers l’élaboration de solutions intuitives. C’est par “le faire” que le développement des ressources individuelles est engagé.
L’art-thérapie permet de vivre du nouveau, ce qu’on ne sait pas, ce qu’on n’a jamais pu mettre en pensées ou en mots. Le corps, par sa mémoire, entre en jeu/je pour laisser s’incarner quelque chose du Soi.
Dans le cadre des séances, la personne est invitée à expérimenter plusieurs formes d’expressions, de productions, de nature sensorielle ou artistique comme médiation de la relation thérapeutique.
L’art-thérapie ne suppose aucune compétence artistique. Ce n’est pas le beau qui nous intéresse, mais bien le processus mis en œuvre dans l’acte créatif, le processus de symbolisation.
Les médias utilisés pour s’exprimer peuvent être très variés : peinture, encre, argile, écriture, collage, marionnette, masque, danse, théâtre, photo…